星空体育官方网站钢琴演奏家宋杨：花样年华活出辽阔人生
星空体育官方网站钢琴演奏家宋杨：花样年华活出辽阔人生宋杨3岁开始学琴，5岁时便在北京音乐厅独奏《黄河》，15岁两次登上美国纽约卡内基音乐厅的舞台，屡获国际比赛大奖。她是加里•格拉夫曼的，考入维也纳国立音乐大学钢琴专业、管风琴专业双独奏表演专业，专攻维也纳学派，演奏足迹遍及世界各地，并以独奏家的身份与多个著名乐团有过合作演出。
她自述“每天练琴十多个小时”“18岁之前把该拿的奖都拿了”“拜过35位老师”……和钢琴相伴至今，穿梭世界各地演出的钢琴演奏家宋杨回首来时路，说了一句：“所有好的舞台呈现，都需要千百次的历练。”
她在花样年华里活出了辽阔的人生，也时刻保留着一份真诚而热烈的初心。采访时，她向我们展示她的手机壳，里面大咧咧躺着一张可爱的手绘小纸条，“这是我在泉州大剧院演出时，参加大师课的小朋友送给我的，跟我说还想跟我学琴，让我不要忘记她!”
要说宋杨与钢琴的结缘，最早可以溯源到父母写生时，一旁的老唱片机所播放的钢琴曲，好的钢琴家从胎教开始抓起。
3岁时，宋杨收到了一份特别的生日礼物——一架珠钢琴，也是在买琴时，她见到著名钢琴家刘诗昆，由此开始了钢琴学艺之路。看到宋杨肉乎乎的小手，刘诗昆直呼可以，问她能不能弹首曲子来听听。尚未入门的宋杨初生牛犊不怕虎，一口应下。一个月后，她给刘诗昆老师弹了第一首曲子，柴可夫斯基的《四只小天鹅》，轻松活泼、干净利落。自此，宋杨进入刘诗昆艺术中心学琴，5岁开始登台演出，并被刘诗昆先生邀请到央视4套节目中演奏《保卫黄河》。
7岁起，她师从中央音乐学院系主任杨峻教授，并以第一名成绩考入中央音乐学院附小钢琴专业，师从钢琴学科主任张晋教授，同时开始与沈凡秀教授学习管风琴，并举办国内首场管风琴师生音乐会，一跃成为我国第一代最早掌握管风琴演奏年龄最小的学生，后免试保送进入中央音乐学院附中钢琴专业学习。
她对很多东西都充满热爱，小时候的性格中带一点叛逆、冒险，喜欢主持、民族舞、画画，青春期还喜欢读张爱玲和金庸。曾一度学习少儿主持的宋杨笑着说：“如果不学琴，我可能就会选择主持了。”
练琴是枯燥的。每天在练功房里保持10多个小时的练习，需要付出极大的耐力。比如练习《黄河》，反复练习到魔怔了，“连做梦梦到的都是黄河水”。每当“很累”“需要放空”的时候，宋杨会用自己的方式去适当调节一下。比如，和一起练琴的朋友们建立“饭局群”，偶尔聚在一起分享美食，聊天谈心。她喜欢玩超级马里奥游戏，几次打通冒险岛。她也喜欢去潘家园、报国寺逛旧货市场，收集邮票。她还喜欢各种各样的小动物。比如，小乌龟。“原来以为乌龟什么都不知道，可是我有次练琴的时候就发现，原本缩在那里一动不动的小乌龟，就那么静静地爬过来了。我才知道，它是有感知的。”对宋杨来说，那是一种很奇妙的感觉，它或许可以理解你，甚至试图与你对话。
从中央音乐学院附小、附中，到15岁全奖进入美国曼哈顿音乐学院求学，再到维也纳国立音乐大学进修，学琴路上，宋杨遇到师友无数，在求学、演出过程中也遇到各种各样的师友，“很多人像太阳一样照耀着我，让我感到温暖”。
在中央音乐学院，宋杨结识了多位福建籍的老师和不少福建籍的学琴同学，喜欢师友们的“闽南语”和他们分享的特色小吃。她特意去到有着浓厚音乐氛围、被誉为琴岛的厦门鼓浪屿，她喜欢“佛跳墙”，每次到福建演出也会倍感亲切。后来到了国外求学，她认识了更多名师益友，也看到了更大的世界，终于确定了自己人生的主修课：做一名钢琴演奏家。
刘诗昆、杨峻、张晋、沈凡秀、帕夫林娜、格拉夫曼、西莫尔·利普金、阿里瓦迪、施坦佛尼·戴斯……宋杨自己掰着手指头数，拜过35位老师。
西莫尔·利普金的指导令她印象深刻：钢琴演奏可以像拉斐尔的油画一样，带给人内心平和圣洁的感觉；也可以像莫奈的《睡莲》如梦似幻，不清晰就是清晰，太过于清晰反而失去一种意象美……
安德拉斯·希夫则是另一位令宋杨印象深刻的前辈钢琴家。希夫弹奏贝多芬让她意识到，贝多芬在对坎坷命运的抗争之外星空体育登录入口，还有着如此充满贵族气息、祥和的田园风格。希夫对待钢琴的纯粹、专注以及热爱，深深地影响了她。
如今看来，有“拼命三娘”之称的宋杨可以说是钢琴比赛“国内国际奖项收割机”。她曾获得过茱莉亚克罗尼国际比赛第一名、国际音乐比赛第一名、肖邦纽约国际比赛第一名、美国之翼国际比赛第一名、路易斯安娜国际比赛第一名、贝多芬比赛第一名、纽约五城国际比赛第一名、瑞士基金会维也纳国际比赛第一名……等27项比赛的冠亚军奖项。采访时她神采飞扬地提到：“两场在卡内基威尔独奏厅的独奏会，就是通过比赛赢来的。”
宋杨形容自己“很小就开始出差”，经常“打飞的”飞到世界各地去打比赛、上专业课。“赢的感觉很妙。”这便是宋杨参加比赛的心情。
但赢绝不是嘴上说说就能做到，甚至有时再辛勤的练习也并不足够，比赛之所以为比赛，正因它是技术与智慧的双重博弈。为了能够顺利过关斩将，宋杨对参加的每场比赛和参赛选手都透彻研究，做足准备。从比赛本身讲，不同地区、不同类型的比赛，评委们会有口味偏差，有时候靠《梁祝》《黄河》赢到评委的澎湃掌声，有时候一曲李斯特《匈牙利狂想曲》让人自动联想到动画片《猫和老鼠》，亦能换来莞尔一笑。而各国赛手也有各自的优劣势，来自乌克兰、俄罗斯等前苏联地区的赛手经常令她摩拳擦掌。
十四岁已拿到不少比赛大奖的宋杨不满足于“重复的色彩”，为了能参加组的比赛，她给很多组委会写信表达想参赛的愿望。可是她收到数以百计的回信内容均是以“抱歉，亲爱的宋，你实在是太小了……”作为开头，但也总有例外，于是，她在十几岁的花样年华里“打遍天下”，18岁便拿了一系列钢琴国际赛事的大奖。
在国际比赛多次获奖后，宋杨免试获得曼哈顿音乐学院全额奖学金与凯文教授学习，同时师从曼尼斯的帕夫林娜教授、柯蒂斯的格拉夫曼教授、茱莉亚的西莫尔利普金教授、汉诺威的阿里瓦迪教授。同年两次登台纽约卡内基维尔音乐厅，先后获得7个国际比赛奖项。随后，她受邀到德国高斯拉音乐节演出，之后考入维也纳国立音乐大学钢琴表演专业，师从校办主任施坦佛尼戴斯教授，专攻维也纳学派，来年考入同校管风琴表演专业，是学校唯一的双独奏表演专业学生。
宋杨在2017年与维也纳康森图斯21交响乐团成功合作后，以钢琴管风琴独奏家的双重身份被匈牙利美艺青年交响乐团邀请，巡回演出了和莫扎特的作品，备受好评。
此后数十次与维也纳国立大学交响乐团合作演出普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》、舒曼《钢琴协奏曲》等作品，大获成功。随后受邀演奏指挥家兼作曲家丹尼尔∙莫尔科的新作《婴儿室钢琴协奏曲》的首演。并曾临危受命，以替补女一的身份与维也纳艺术家管弦乐团成功完成了温杜尔《狂想协奏曲》在奥地利音协的首演。
同年，她在维也纳金色大厅与维也纳之声交响乐团完成《黄河钢琴协奏曲》管乐版首演。此后开始以独奏家身份频繁演出，已与各大知名乐团合作过50多次钢琴协奏曲，其中包括维也纳之声交响乐团、维也纳艺术家管弦乐团、维也纳皇家交响乐团、奥地利因斯布鲁克管乐乐团、奥地利康森图斯交响乐团、维也纳维拉青年交响乐团、匈牙利美艺青年交响乐团、捷克莫瓦里安交响乐团、乌克兰哈尔科夫爱乐乐团、俄罗斯圣彼得堡交响乐团、意大利维罗纳爱乐乐团、泰国爱乐乐团等，曲目包括全套普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、柴可夫斯基、李斯特、肖邦、贝多芬、莫扎特、欣德米特、斯特拉文斯基、施密特、、门德尔松、拉威尔等。
原计划在2020年，现因疫情推迟到2022-2023乐季的演出计划有：与波兰波罗地交响乐团、黑山爱乐乐团、乌克兰哈尔科夫爱乐乐团、卢甘斯克爱乐乐团、匈牙利泽盖尔交响乐团、哥伦比亚国家交响乐团、乌拉圭国家交响乐团、阿根廷室内乐团、日本青年管乐团、美国纽约布鲁克林室内乐团、意大利热情交响乐团等的合作，以及在西班牙、葡萄牙、苏黎世音乐厅的室内乐演出等。
宋杨旅居维也纳七年，走过无数的城市。2021年底，她回国探亲，接到一些演出邀请，在国内尝试着走了几个城市的剧院，开启了全新的职业旅程。
日前，宋杨在中演院线旗下泉州大剧院举办了专场音乐会。从泉州回京，宋杨带回了泉州西街和开元寺东西塔的模型，并把它们摆在了北京的家里。她形容这是一个城市的美好记忆，是一种情怀。登台过不少国外著名音乐厅和剧院的她忍不住赞叹：“国内剧院的演奏效果太好了。比如中演院线旗下珠海华发中演大剧院的剧场，跟米兰威尔第剧院、维罗纳剧院、罗马歌剧院三个剧院的结合体一样；泉州大剧院的歌剧厅则像佛罗伦萨或者米兰的歌剧院，很适合沉浸式的李斯特改编的《魔王》《弄臣》等炫技类大型作品演出。”
新的旅程带来新的体验。在和中国对外文化集团的业务交流过程中，尤其在中演院线旗下各剧院的演出与艺教活动里，宋杨感受到国内各类城市剧院的人文环境，感受到“最大的受众群体”琴童及其家长们的好学与热情。在刚结束泉州大剧院演出的第一时间，她连声赞赏当地的琴童：孩子们早早就把谱子准备好、标记好，课上提出很多问题。我觉得音乐会是要跟艺考生有互动的，实际听到演奏家的演奏，会让这些学生更有学习的。并且在听的过程中，学生其实是会进入四种角色的：一种是上台当学生，第二种是听讲堂，第三种坐在观众席当观众，还有一种其实是不自觉地就会带入评委体系。在这些思维之下，学生的悟性会逐渐增长，悟性到了一定程度才会有开悟，所以艺术教育应该是与音乐会相连接的一个内容。
中演院线旗下剧院均设有艺术教育中心，钢琴家们常在巡演过程中开设大师课，向当地琴童及家长们传授经验，宋杨在演出间隙中也开了不少课程。她不愿意将自己的大师课称为“讲课”，天下琴童千千万，宋杨在孩子们身上看到自己的过去，也看到了音乐的未来和自己可能的将来。
“我可能会在年老的时候，头发白了，牙齿松了，然后往钢琴前一坐，开始我的职业教学。”对自小“身边都是教练”的宋杨而言，讲课是严肃的。而在她的大师课里，她更多地让琴童们感受到音乐的乐趣，给他们讲故事，将钢琴融入到每一件他们感兴趣的事物中，共同寻找快乐学习的打开方式。比如在教小朋友弹奏施特劳斯《火车波尔卡》的过程中，她会告诉小朋友：“想象着有一天你长大了，弹琴弹烦了，你攒了一点压岁钱，这个火车就带着你啪地一下逃离了父母，去自己最想去的地方。”
宋杨认为，单纯告诉小朋友哪个小节哪个音符要开始渐快是没有意义的，枯燥的练习小朋友不感兴趣，但如果告诉他有一天他可以坐一班火车去自己想去的地方玩自己想玩的事情，这个力是非常大的，小朋友这样想着，进入叙事环境，理解一开始的慢是因为要听父母的话，后面渐快是能奔向自己想去的地方，与自己的心境结合起来，最终也就能理解《火车波尔卡》这个曲子的音阶与节奏了。
小朋友的想法是很丰富的，宋杨经常问他们想去哪儿，有的孩子说想去科技馆、想去三星堆，有的孩子说“我想像你一样穿着婚纱在舞台上弹钢琴！”，他们可能不知道“演出礼服”之类的专业术语，但他们都怀揣梦想，“弹钢琴可以是弹钢琴，也可以是钢琴之外的每一种感情。”
